Power suits Paisley et crop tops Qipao : les Américains d'origine asiatique créent de nouvelles tendances de style avec des identités mélangées

Mar 14, 2023

Un costume d’affaires traditionnel peut être transformé en un costume puissant audacieux, fabriqué à partir de tissu sari recyclé et agrémenté d’imprimés traditionnels comme les paisleys. Le haut sortant reçoit une refonte avec un col mandarin et une minijupe assortie.

La diaspora est de plus en plus à la recherche d’une mode américaine d’origine asiatique unique, et les marques asiatiques réagissent en mettant de plus en plus en valeur leur identité mélangée avec des collections de vêtements à la mode et inspirées de la culture. Ils utilisent des tissus, des coupes et des accessoires pour répondre aux besoins des communautés.

Et la demande a été évidente: par exemple, HoliCHIC, une entreprise de vêtements américano-indienne basée à New York, a connu une augmentation de 310% de ses ventes depuis 2021, selon la marque. Dawang, une société de streetwear sino-américaine basée à New York, a doublé ses ventes chaque année depuis sa création en 2019, a déclaré la société à NBC News.

Megha Rao, fondatrice et créatrice de HoliCHIC, a déclaré qu’elle avait un public de jeunes professionnels sud-asiatiques à la recherche de vêtements indo-occidentaux à porter au travail et lors d’événements et lorsqu’ils sortent.

Rao, 40 ans, a déclaré que des robes de cérémonie inspirées du sari aux blazers aux tons bijoux brodés de motifs indiens traditionnels, HoliCHIC a entrepris de fabriquer des pièces subtiles mais indubitablement sud-asiatiques.

HoliCHIC vend également des vêtements indiens traditionnels, mais ses collections indo-occidentales, qui comprennent des pièces comme des robes crayon et des crop tops en tissu de soie, généralement utilisées pour fabriquer des saris ou des lenghas – des tenues formelles indiennes deux pièces comprenant des jupes longues et des chemises coupées – sont ses pièces les plus populaires.

« Il s’agit vraiment [d’utiliser] les textiles sud-asiatiques – la broderie et les tissus traditionnels que nous avons tous appris à aimer et à apprécier », a-t-elle déclaré. « Normalement, vous le trouverez dans un sari ou un lengha. Mais en tant que designer, j’essaie constamment de penser à des façons uniques de jouer avec les coupes. »

Les textiles indiens ont toujours été connus pour leurs teintures vibrantes, leur tissage distinct, leurs broderies complexes et leurs imprimés estampés. Rao a utilisé ces textiles, généralement transformés en vêtements indiens, pour créer certains de ses articles les plus populaires.

« C’est comme une nouvelle version de tous ces beaux tissus que nos mères avaient l’habitude de porter », a-t-elle déclaré.

Rao a déclaré que sa mère et son éducation l’avaient inspirée à fabriquer des produits tels qu’une robe de cocktail sari en soie bleue et un survêtement en soie vert citron, des couleurs inspirées des vêtements de cérémonie indiens pour femmes.

« Je pense que c’est de là que vient le caractère unique des designs. Oui, je suis sud-asiatique, mais je suis aussi américaine, et je viens aussi de New York, la capitale mondiale de la mode », a-t-elle déclaré.

Elle croit que son succès est en partie dû au changement de perspective pour les Américains d’origine asiatique, y compris le sien, avec un respect et un intérêt retrouvés pour leurs propres cultures.

« J’ai ce sentiment de fierté et de responsabilité de montrer aux gens ce qu’est ma belle culture, et il y a un intérêt en même temps, ce qui n’était peut-être pas là auparavant », a-t-elle déclaré.

D’autres designers ont également trouvé l’inspiration pour leurs marques à travers leur héritage asiatique.

Daisy Wang, fondatrice et designer de Dawang, a déclaré qu’elle voulait trouver un équilibre entre les influences occidentales et orientales pour ses collections.

Les vêtements vont des robes et des crop tops aux sweat-shirts et aux pantalons de survêtement. Les collections comprennent des détails tels que des fermetures de boutons de nœuds et des colliers qipao, également connus sous le nom de col mandarin, un col court originaire de la Chine impériale.

« L’une des principales choses que nous continuons à utiliser par saison est le textile de brocart », a-t-elle déclaré, ajoutant que Dawang essayait de « comprendre ... comment nous pouvons intégrer ce textile traditionnel dans nos designs modernes. »

La soie de brocart est tissée pour donner l’illusion d’une broderie surélevée. La production de brocart a commencé dans la Chine ancienne et les dessins dans la soie sont rapidement devenus plus complexes pendant la Renaissance. Le tissu est toujours un aliment de base dans la mode asiatique traditionnelle.

Les pièces de Dawang présentent des motifs tels que des nuages et des motifs chinois traditionnels.

Wang a expliqué comment la mode dans le pays a évolué au cours des 5 000 dernières années, y compris l’influence de la culture occidentale au cours de la première partie du 20ème siècle. L’influence de la culture occidentale a abouti à une robe qipao plus moulante mais a préservé le col emblématique.

« En tant que jeune génération, nous vivons dans ce monde où tout est mélangé. Pourquoi ne pouvons-nous pas créer une autre interprétation basée sur notre compréhension moderne, nos styles modernes? Cela m’a donc inspirée », a-t-elle déclaré.

Wang, 28 ans, pense que la croissance rapide des Asiatiques aux États-Unis et la recherche d’une mode unique par la diaspora asiatique jouent probablement un rôle dans le succès de son entreprise.

Des influenceurs comme Milan Mathew ont également profité de l’occasion pour montrer leurs cultures à travers la mode et les accessoires.

Mathew, une Américaine d’origine sud-asiatique qui compte 1 million d’abonnés sur TikTok, est connue pour ses vidéos de mode et de style de vie. Elle inclut des bijoux indiens traditionnels avec sa mode occidentale, comme porter des jhumkas, une boucle d’oreille indienne traditionnelle en forme de cloche, avec une robe blanche. Elle porte également des tikkas, une coiffe ornée qui repose au milieu des cheveux et sur le front. Elle coiffe le même type de boucles d’oreilles et une bague de nez dorée avec un jean bleu et une doudoune.

« J’adore les jhumkas et nos tikkas. Mais quand je le vois, il est surtout porté pour des fonctions indiennes comme les mariages ou les fêtes », a-t-elle déclaré. « Mais pourquoi ne puis-je pas simplement le porter normalement? La plupart du temps, je porte mes jhumkas avec mes vêtements streetwear ou un anneau de nez à l’indienne. Cela ajoute cette petite touche à vos tenues, et il y a, comme, beaucoup de sens derrière. »

Mathew a grandi en Inde et vit maintenant à Houston. Elle a connu le succès sur TikTok pendant la pandémie lorsqu’elle a commencé à faire des vidéos sur la mode indienne. L’une de ses vidéos les plus populaires, qui compte 16 millions de vues, la montre en train de faire une tendance TikTok où elle est passée du streetwear au lengha et aux bijoux traditionnels.

Depuis lors, elle est devenue une créatrice de contenu de style de vie à temps plein en réalisant des vidéos sur la mode, le maquillage et les cheveux. Elle fait toujours des vidéos stylisant des saris et des lenghas avec des bijoux indiens ornés, mais elle a trouvé des moyens subtils d’incorporer ce style dans d’autres vidéos. Ses jhumkas et ses anneaux nasaux de style indien sont souvent présentés dans ses vidéos et sur son compte Instagram.

Mathew, 25 ans, a déclaré que l’ajout de bijoux de style indien comme des bracelets et des boucles d’oreilles à ses tenues l’a rendue plus jolie que les simples bijoux occidentaux.

« Ce n’est pas trop extravagant de l’endroit où cela enlève de la tenue. Ça s’ajoute. Quand je porte mon anneau nasal, je me sens vraiment jolie. Lorsque vous portez les jhumkas, vous vous sentez très jolie », a-t-elle déclaré.

CORRECTION (8 mai 2023, 10 h 00 HE) : Une version précédente de cet article indiquait mal l’âge de Megha Rao. Elle a 40 ans, pas 44.